L'histoire du suppositoire qui visait la lune

Sorti début novembre, voici un personnage inattendu, dont l’entrée dans le monde du livre restera dans les annales, évidemment. Avec près de 30.000 exemplaires vendus (et ça continue à un rythme particulièrement soutenu !), l’histoire de ce suppositoire, personne n’aurait parié dessus.

Et pourtant ! Réunissant une fine équipe belge, entre Alex Vizorek et Caroline Allan pour le scénario et des illustrations de Karo Pauwels, voici un ouvrage jeunesse, à recommander hautement aux adultes qui ont gardé un esprit d’enfant — ou plus simplement, toute personne avec un peu d’humour.

La destinée funeste d’un suppositoire ne laisse que peu de place à l’imagination : finir dans un orifice, dont le choix ne lui appartient même pas. Alors, quand Paul — oui, Paul le Suppo — décide de contrecarrer les plans que l’univers avait ourdis pour lui, voilà de quoi sourire.

Et quand une petite fille constipée se présente au domicile qui héberge sa boîte, il comprend que ses heures sont comptées… Fuir, là-bas fuir… mais ensuite ?

Un lion qui tire au fusil ? Quelle ironie ! Et pourquoi pas un lapin qui tue un chasseur ?

Et bien ce lion-là, les abattit  jusqu'au dernier, les chasseurs, nous affirme l'oncle Shelby.

Depuis, la royale sieste des lions en toute sérénité était de nouveau possible, enfin, c'est ce que lui confia le lion. Oui, c'est un lion qui parle.

Quel prodige ! L'oncle Shelby, à l'époque directeur de cirque, l'invita à le rejoindre et voir le monde en lui promettant des tonnes de Marshmallows, à écouter le gentil bonimenteur, cela semblait un met précieux et incomparable.

À Alfcadio - quand on devient célèbre, on a un nom célèbre-  la gloire et la fortune, le golf, le tango et les costumes sur mesure en marshmallow.

Mais à tout obtenir d'un Grrrmpfff sans difficulté et se tenir sur ces deux pattes, la vie d'un lion peut devenir vite ennuyeuse.

Les éditions des « Grandes Personnes » continuent de nous surprendre. Depuis la série des « Aventuriers malgré eux ! », nous pouvions sentir que la maison créative commençait à proposer des romans pour les plus jeunes lecteurs que leur public habituel. Cette traduction du roman de , datant de 1963 et ressorti aux États-Unis en 1991, est une pépite d'humour.

Auteur, illustrateur, dessinateur de presse, Shel Silverstein conte au travers de son sympathique Oncle Shelby l'aventure initiatique d'un lion peu commun, sur un ton aussi détaché qu'une rencontre avec un bel éléphant en Afrique. Sur un air de l'absurde délicieux et désopilant, il nous invite sans difficulté, de la savane à la grande ville, à le suivre dans cette incroyable histoire. Il aurait été dommage de se priver de Lafcadio, le lion qui visait juste, une fable sur la cupidité et sur les essentiels qui nous rendent vraiment heureux. Propulsé au sommet de la gloire, notre lion en oublie qui il est, d'où il vient. Un vrai coup de cœur !

Et Micky Green nous revient avec son dernier album Honcky Tonk disponible en numérique depuis le 18 janvier dernier. La sortie officielle est prévue pour le 15 février prochain. Opus qui pourrait nous laisser indifférents ou nous fait faire la même tête devant ce genre de tableau vert avec une main d’homme rouge, dont la toile serait évaluée à des milliers d’euros. Dubitatifs nous sommes.

Une blonde, une australienne, mais pourquoi pensez-vous forcément à Kelly Minogue ?

Micky Green de son vrai nom Michaela Gehr­Mann porte peut-être le short doré chez elle, mais en public elle se veut plus femme fatale. Elle s’est fait connaître en France avec son premier album White T-Shirt et le fameux single qui passait en boucle en 2008 intitulé « Oh !».

Il y a le single T.L et puis il y a le reste…

Un single a priori est la mise en bouche d’un album, non ? Une signature qui dessine l’univers de l’opus dans les grandes lignes. Alors qu’on se le dise, ne vous fiez pas aux apparences. La blonde à la voix chaude nous induit en erreur et ça, c’est pas très gentil, mademoiselle.

Le single T.L prend une apparence de pop des années 80 à la filiation d’un George Micheal. Quelques notes de piano tout le long de la chanson, un refrain sombre, mais toutefois accrocheur. Bref, le titre tendrait à s’inscrire dans l’idée qu’on se fait des prochains morceaux pop, à savoir un retour aux racines pop rock gentillet. Or, à l’écoute de tout l’album Honcky Tonk, on découvre un univers qui aspire plus vers un son pop-jazzy, aux contours funky. Une pincée d’électro-pop pour rehausser le goût et un zeste d’ambiance tribale pour finir par nous en dégoûter.

La mayonnaise ne prend pas.

Micky, elle en a des idées. Une tête blonde qui déborde d’imagination on n’en doute pas. Le hic c’est qu’elle nous embarque dans un monde qui fait mal au ventre. Le tour de manège coûte un peu cher. L’album déborde de folie, tantôt à la musique qui nous plonge dans un monde de paillettes, de petites étoiles et de ballons de toutes les couleurs comme avec « Remember » ou « Ready Already », parfois dans un vrai pétage de plomb dont on n’a absolument pas compris à quel moment elle a perdu pied avec « Scaredy Cat » et « R&B ».

Le reste de l’album confirme une influence jazzy-rock au visage d’une femme à la peau blanche et à l’accent black. White T-Shirt plus sucré, représentait une jeune artiste cohérente dans ses choix. Avec Honckey Tonck, c’est les plumes sur la tête, et pas que sur la tête. Trop confus, Micky Green fournit trop de directions. Nous lâche dans la nature et s’amuse à brouiller les pistes. Les règles du jeu auraient pu être intéressantes si ça ne donnait pas un haut-le-cœur. La chanteuse est passée d’un monde intimiste à quelque chose de plus élaboré qui nous fait nous demander si vraiment cela lui va si bien au teint !

Dans la campagne normande vit un "troupeau de bêtes féroces".

Inspiré d'une réalité violente et douloureuse, est un récit extrêmement dérangeant, âpre et sans concession. Il raconte le calvaire d'un jeune garçon, victime de harcèlement pendant sa scolarité, notamment lors de son entrée en sixième.

"Un coup dans l'estomac pour le plaisir de me voir fondre en larmes."

Devenu adulte et père, le narrateur se souvient, avec une précision aigue des brimades verbales autant que physiques des élèves de la classe, de l'insupportable indifférence des enseignants à l'exception du professeur de musique ; ressasse sa souffrance et exprime sa soif de vengeance, sa haine vivace aujourd'hui encore.

Sans volonté d'atténuer ni d'oublier, le narrateur livre avec brutalité la cruauté des uns et des autres (tous nommés)  à son égard, le supplice des intercours, du trajet en car, des séances de sport ; terriblement incisif et éprouvé. Sans détours, sans retenue, il livre ses envies de meurtre et d'humiliation à l'encontre de ses bourreaux, inapaisé, tourmenté par des blessures profondes et incurables. "Je désire que tous aient horriblement raté leur vie ensuite […] J'espère de tout mon cœur que pour eux il n'y a pas de Dieu et que personne n'entend leurs cris dans la nuit."

"Ma grand-mère ne comprenait pas la méchanceté".

Dans la campagne normande, vit une grand-mère douce et pieuse, assez innocente pour attendre de Dieu, de l'amour de Jésus, des rassemblements œcuméniques et des prières quotidiennes, la fin des souffrances envers son petit-fils et l'émergence du pardon chez ses tortionnaires. Attente vaine et pathétique, tragiquement drôle. Si douloureuse.

Dans la campagne normande, vit un orphelin sensible et fragile, à la voix de "soprano angélique".

Au fil des pages, le lecteur est partagé entre l'effroi et l'insoutenable, mal à aise face à tant de barbarie, gêné de pénétrer dans l'intimité des pensées du narrateur ;  presque coupable  aussi d'être le témoin indirect de tant de sauvagerie. Il a hâte de quitter le récit, dérangé profondément car s'il n'a pas été victime lui-même, soudainement alors il se sent presque bourreau à son tour, lorsqu'il a dû, à certains moments (c'est évident), emprunter des attitudes malsaines ou nonchalantes et des comportements excessifs, inhérents à l'effet de groupe. Voilà le malaise instauré dans la tête du lecteur. Et pour longtemps.

La tonalité, profondément noire et sans espoir de rédemption indispose et malmène, mais l'écriture, sans fioritures, percutante, vise juste et bouleverse par sa sincérité, retient le chagrin mais emplit d'une tristesse profonde et durable. Abasourdi, éreinté et meurtri, le lecteur n'a plus qu'une urgence,  transmettre ce livre à ses enfants, jeunes adolescents. Pour éviter le pire.

Crénom, Teulé, encore vous. Et posthume, qui pis est ! Décédé en octobre 2022, il fallait que Jean s’en prenne à Louis, et pas n’importe lequel : Louis XI, monarque qui a inventé La Poste en France, et que l’on ridiculise dans ce roman en nous mettant sous le nez, pardon, ses hémorroïdes turgescentes… Cher, cher Jean Teulé… merci.

Célèbre pour avoir renforcé l’autorité centrale du royaume aux dépens des seigneurs féodaux, Louis XI ne l’est pas moins pour sa personnalité complexe et ses méthodes parfois cruelles. L’Histoire le réhabilite de temps à autre, mais on lui doit tout de même la cage de fer. Elles étaient conçues de manière à ce que les prisonniers puissent à peine se mouvoir. 

Il avait une fascination pour l’occulte et s’entourait de devins et de sorcières, croyant ferme en la magie et en la sorcellerie — assez inhabituel pour un roi de son époque.

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Mais Jean Teulé, puisant dans les faits historiques de quoi construire son récit et dans son imaginaire pour combler les vides nous sert un ouvrage inachevé, tristement inachevé. Peut-être le roi est-il dépeint comme plus horrible qu’il ne le fut, haï manifestement de son peuple et redouté de ses gens. A-t-il consommé autant de serviteurs, qu’il faisait tuer ici ou là ? Certes, il se débarrassa de son père et de son frère, mais qui ne l’aurait pas fait pour le trône de France.

Hypocondriaque ? Ah, là… 

Cette histoire du roi qui ne voulait pas mourir réunit également nombre d’amis et de proches de Teulé.